بهترین کمیک های سال 2021

خب سال 2021 میلادی هم به پایان رسید . انگار همین دیروز بود که در اینجا بهترین کمیک های سال 2020 را معرفی کردیم و اکنون باید بهترین کمیک های سال 2021 را معرفی کنیم .

پس از اینکه COVID-19 همه را مجبور کرد تا چند ماه بدون کمیک های جدید در سال 2020 در منزل بمانند، امسال شاهد بازگشت خوشایند به انتشار هفتگی (بیشتر) قابل اعتماد مجلات هنری متوالی جدید بودیم.

در همین حال، بخش توزیع بیز تغییرات قابل توجهی را تجربه کرد. در حالی که Diamond Comic Distributors قبلاً بر پراکندگی محصول جدید در فروشگاه‌های کمیک DC Comics و Marvel Comics نظارت می‌کرد، از اکتبر، توزیع مستقیم بازار مارول تحت نظارت Penguin Random Publisher Services قرار گرفته است. DC در سال 2020 به Lunar Comics Distribution تغییر مکان داد.

تا آنجا که چیزهای خیالی مهم پیش می‌رود، سوپربوی به یکباره به اتفاق سوپرمن فعلی جاناتان کنت امسال به عنوان یک شخصیت دوجنسه ظاهر شدند (این مقاله را بخوانید) و مردان ایکس مریخ را فتح کردند. به طرز نگران‌کننده‌ای، فاکس نیوز بخش‌های متعددی از زندگی شخصی سوپرمن تهیه کرد، اما هرگز به تهدید قریب‌الوقوع شیوه زندگی آمریکایی ارائه‌شده توسط کراکوا که این کشور جهش یافته برتری سیاسی را به عنوان گونه برتر منظومه شمسی به دست آورده است، اشاره نکرد.

به هر حال اینم بهترین کمیک های سال 2021… و البته بهترین کمیک هائی که مستقیما در بازار ارائه شده. مسلماً، تمرکز بر مشکلات ماهیانه و غیر دیجیتالی فلاپی، چیزهای زیادی را روی میز باقی می گذارد، اما اگر فرصت دهید ،در اینجا بهترین مقاله برای شما جمع آوری شده است.

Batman: The Imposter (بتمن: دغل باز)

فرصتی برای خواندن داستان بتمن از همان نویسنده در پشت سریال «بتمن» به کارگردانی مت ریوز در سال 2022، نقطه فروش این مینی سری سه شماره ای بود. با این حال، کابوس ملموس هنرمند آندره آ سورنتینو و صفحه‌آرایی‌های گسترده و مارپیچ آن چیزی است که واقعاً «The Imposter-دغل باز» را متمایز می‌کند و از کتاب‌های غیرمتعارف امسال خفاش جلوتر است.

داستان کمیک در سال‌های اولیه جنگ مخفیانه بروس وین علیه جرم و جنایت اتفاق میفتد، «دغل باز» ایده‌ای را از «بتمن: خود» اثر داروین کوک وام گرفته و آن را در زمینه‌ای بسیار واقعی‌تر به کار می‌گیرد. شخصی غیر از بروس با لباس بتمن در شهر گاتهام ظاهر میشود و جنایتکاران مظنون را می کشد. حتی اگر سؤالات اخلاقی آشکار را کنار بگذاریم،در آتش بس ضمنی بتمن واقعی با اداره پلیس شهر گاتهام (GCPD) همگی به هوشیاری او بستگی دارد که از قتل اجتناب کند.

در همین حال، مجموعه‌ای از حوادث غیرمرتبط، بروس را مجبور می‌کند تا با دکتر لزلی تامکینز ملاقات‌های درمانی معمولی داشته باشد، و یک کارآگاه بی‌باک GCPD در مورد وظیفه غیرقابل رشک‌افتادگی کشف هویت واقعی بتمن قرار می‌گیرد. آیا او متوجه خواهد شد که این بروس وین میلیونر مشهور است؟ خواهیم دید…

نیش سگ مرده

یک قسمت حماسی نوجوانانه خارجی، یک قسمت در شهر تاریک کوچک آمریکا با روح برادران کوئن و/یا دیوید لینچ، «نیش سگ مرده» داستان نوجوانی را که در جستجوی بهترین دوست گمشده‌اش است، باز می‌کند. در یک شهر کارخانه آب نبات روستایی، در حالی که طرح داستان و شخصیت‌ها می‌توانند این مجموعه چهار شماره‌ای را به خوبی نمایان کنند، توانایی کتاب در انتقال حس ترس آزاردهنده با تصاویری به طور کلی غیرتهدیدکننده چیزی است که واقعاً این کتاب را به خواندنی عالی تبدیل می‌کند.

نوشته و تصویرسازی شده توسط “4 Kids Walk into A Bank” و “What’s Furthest Place From Here?” هنرمند تایلر باس، “نیش سگ مرده” حاکی از راز نگران کننده ای در زیر سطح جامعه دنیوی پندرمیلز است. به اندازه کافی عجیب است، بدون اینکه چهره کسی منفجر شود یا واقعیت در هر صفحه دیگری در خود فرو بریزد، در واقع یک تعلیق در اطراف آن راز ایجاد می کند.

اما چرا «نیش سگ مرده» به یک راوی نیاز دارد در حالی که بلوک های روایی جزء اصلی رسانه های کمیک هستند؟ هوم…به نظر می رسد که ما به یک راز دیگر برخورد کرده ایم.

اداره حقیقت

جیمز تینیون چهارم امسال شلوغ بود. نویسنده «بتمن» از ابرقهرمانان دی سی کناره گیری کرد تا مجموعه جدیدی از پروژه های متعلق به سازندگان را برای خبرنامه Substack خود دنبال کند. او مجموعه علمی تخیلی/ترسناک تحسین شده «خانه زیبا روی دریاچه» را راه اندازی کرد. او نظارت بر رویداد سراسری Batbook “Fear State”؛ و بوم خود را دید! کتاب در حال انجام استودیو با هنرمندی Werther Dell’Edera، “Something Is Killing The Children” به سریال در حال توسعه نتفلیکس تبدیل شد. اما بهترین کاری که او در طول سال انجام داد احتمالاً مربوط به Bigfoot (پاگنده) بود.

«دپارتمان حقیقت» تینیون و هنرمند مارتین سیموندز – که ممکن است در برخی مواقع یک برنامه تلویزیونی نیز باشد – عمیقاً در تاریخ نگران‌کننده جاسوسی، جادوی آیینی و تحریف واقعیت استراتژیک آمریکا فرو می‌رود. اما این سری زمانی در قوی‌ترین حالت خود قرار می‌گیرد که در میان به هم ریختن دائمی شنل‌ها و خنجرها، تماشاگران غافل را از بین می‌برد.

«خاطرات یک شکارچی» که بخشی از آن در متن ظاهراً دست‌نویس ارائه شده است، داستان ویرانگر خانواده‌ای را روایت می‌کند که با وسواس تکرار و تأیید یک برخورد ماوراء طبیعی نابود شده‌اند. داستان دو شماره‌ای که می‌توانیم به‌سرعت از آن به‌عنوان «قوس پاگنده» یاد کنیم، دنباله‌ای معنوی برای شماره سوم غم‌انگیز 2020 است – که در آن مادری عزادار شروع به باور تئوری توطئه می‌کند که پسر مقتولش یک بازیگر بحران بوده است و بنابراین هنوز زنده است.

بدون احساس خشم نسبت به تراژدی انسانی در هسته خود، “دپارتمان حقیقت” ممکن است به سادگی در سوراخ خرگوش خود ناپدید شود. در عوض، این یکی از ضروری ترین مطالب در قفسه است.

کمیک کارآگاهی

جیمز تینیون چهارم امسال کارهای دیوانه کننده زیادی انجام داد، اما بهترین کمیک بتمن را ننوشت. برخلاف تایتان‌های این ژانر مانند گرانت موریسون و تام کینگ، که اجراهایشان با شوالیه شنل پوش ایده‌های بزرگی مانند ماهیت فرابافت داستان‌های سریالی یا مبارزه مداوم ذهن آسیب دیده را بررسی می‌کند، ماریکو تاماکی عملاً بروس وین را به عنوان یک ثروتمند دوباره ابداع می‌کند. مردی که مخفیانه با ماسک گوش نوک تیز و شنل با جنایت مبارزه می کند.

این بدان معنا نیست که گاتهام تاماکی فاقد استعاره است – انگل خشم حشره‌وار حساس Hue Vile مطمئناً نوعی پیامدهای اجتماعی دارد. با این حال، برداشت او از بتمن کمتر شبیه یک مفهوم انتزاعی بسیار مهم است و بیشتر شبیه شخصیت اصلی در داستان های پلیسی است.

هنرمند دن مورا، بروس وین ساده‌ای را که در «بتمن دولت آینده: کارآگاه تاریک» فعالیت می کند، ادامه می‌دهد، در حالی که سبک موجودات علمی تخیلی/فانتزی کثیف را که در خروجی «یک بار و آینده» نیز دیده می‌شود، به داستان اضافه می‌کند.

بمیـــر

“من برای چه وجود دارم؟” یک خدای غیراخلاقی در آخر زمان میخواهد در یک مهمانی ماجراجو…» و اینجا شماره بیستم «بمیر» آغاز می‌شود – یک رقیب فوری برای بهترین خط آغازین برای حضور در کتاب مصور سال 2021.

این قسمت همچنین «بمیر» را به پایان می‌رساند – داستانی که گاهی توسط نویسنده کیرون گیلن به عنوان «گوت جومانجی» بیان می‌شود، که شامل ژنرال Xers است که سال‌ها در یک بعد وحشتناک دیگر به دام افتاده‌ که آینه RPG روی میز او است.

قبل از تمام شدن – و قبل از اینکه بفهمیم آیا مهمان هرگز به خانه باز می گردد و زندگی خود را دوباره جمع می کند – یک خدای قدرتمند در شنل و لباس زرهی با یک مرگ 20 وجهی واقعی برای یک سر با صدای بلند درباره هدف آن ها ظاهر میشود. بعد از اینکه آن را در صفحه دیدید، نمی توانید تصور کنید که این سری به شکل دیگری به پایان برسد.

گیلن همانطور که در سال 2019 با بسته شدن “The Wicked + The Divine” موفق شد، مهارت قابل توجهی برای جمع آوری بیش از حد موضوعات داستانی به یک نتیجه احساسی رضایت بخش از خود نشان می دهد. قلمروهای فانتزی هنرمند استفانی هانس، هر چند که ممکن است ترسناک و پیشگو باشند، حس شگفتی خود را از طریق شخصیت پردازی های ستاره ای حفظ می کنند. مطمئناً توانایی به تصویر کشیدن چهره‌های متمایز و رسا، مهارتی است که در بین هنرمندان کمیک قدردانی نشده است.

نگهبانان کهکشان

آره، خب، شاید اضافه شدن دکتر دووم به تیم باعث اضافه شدن یک کامیون مواد به قوس پایانی «نگهبانان کهکشان» آل یوینگ نشده باشد. اما شاید – مخصوصاً در قلمرو ویزبنگ مهتابی مارول کیهانی – همه چیز برای اتفاق افتادن نیاز به دلیل محکمی نداشته باشد؟ شاید دکتر دووم در Guardians of the Galaxy کاملاً عالی باشد ، اما این به اندازه کافی منطقی است؟

به‌علاوه، هنوز جا برای یک یا دو لذت فروش اضافی در «آخرین نابودی» وجود دارد – یک رویداد کاملاً اجرا شده توسط یوینگ، هنرمند خوان فریگری، و تعداد انگشت شماری دیگر- این “نابودی” “نگهبانان”، “S.W.O.R.D” ایوینگ را به هم پیوند می دهد. و شخصیت هایی از ملت بین کهکشانی واکاندا که ماموریت آنها: خنثی کردن برنامه دورمامو بصورت یک سیاره زنده برای انتقال کل کهکشان به بعد تاریک و بسیار ناخوشایند است که او معمولاً در آن زندگی می کند.

این یک نمونه خوشایند از یک رویداد مارول است که مانند یک بحران به اندازه کافی در حال تغییر کیهان طنین انداز می شود، بدون نیاز به مشارکت و مشغله کاری در هر عنوان دیگر مارول. این یک تغییر سرعت خوب است!

هلیون ها

سال بسیار عجیبی برای X-Books بود. رویداد Hellfire Gala – که با ضمیمه کردن سیاره مریخ توسط کشور جهش یافته کراکوا و نامگذاری مجدد آن به آراککو – به اوج خود رسید – در فصل تابستان غالب بود. اعلام آگوست مبنی بر اینکه جاناتان هیکمن از خط تولید کناره خواهد گرفت، مطمئناً برای ما که ذهنمان با سری مینی 2019 او با پپه لاراز و آر. ایکس گره خورده بود جالب بود.

در همین حال، پاسخ دوران کراکو به جوخه انتحاری دی سی هک شد، او چاقو خورد، و در ماجراجویی‌های کم و بیش دور زیر رادار قرار گرفت. زب ولز و هنرمند استفان سگوویا با شخصیت‌های اصلی آقای شوم و سایکوک – سایلاک، قاتل سابق کوانون، نه بتسی برادوک، فیی – تعداد انگشت شماری از جهش‌یافته‌های مشکل‌ساز را گرد هم می‌آورند به این امید که در یک ظرفیت رستگاری متقابل عمل کنند. ماموریت‌های آن‌ها شامل جلوگیری از نقشه‌های شیطانی Arcade، Master Mind، Tarn the Uncaring و… اوه،مستر سینیستر است.

یکی از انتقادات رایج به Hickman’s X-Stuff تکیه آن بر مضامین علمی تخیلی با مفهوم بالاست، که مسلماً به قیمت از بین رفتن تعاملات چند وجهی شخصیت‌ها که واقعاً یک تیم X را پاپ می‌کند، برقرار میشود. این سری که در کمال نارضایتی ما با شماره 18 به پایان می رسد – کاری بیشتر از تعامل انجام می دهد. و منظور ما از “کمی بیشتر از تعامل” این است که آنها یکدیگر را می کشند.

خلبانان بیمار خانگی

«خلبانان بیمار در خانه» یک داستان خانه خالی از سکنه درباره درگیری با گروه‌های راک دبیرستانی است که در دهه 90 اتفاق می‌افتد. این داستان شامل یک هیولا با یک نعل اسبی عظیم در سر، و یک هیولای متفاوت است که تماماً از نوار VHS ساخته شده است. در قوس دوم، ما با لباسی از خون آشنا می شویم که تقریباً مانند یک همزیست مارول عمل می کند. لباس مکانیکی به سبک اوانجلیون؛ و یک توپ غول پیکر از نازی های مرده که جیغ می کشند.

این سری می‌توانست بسیار زیاد باشد، و بخشی از جذابیت آن در چند سال گذشته صرفاً این بوده است که ببینیم دن واترز و هنرمند کاسپار وینجگارد این بار چه نوع ذهن‌بازی‌ دهنده‌ای را در سر دارند.

اگر بخواهیم جلد اول «خلبانان بیمار خانگی» را نقد کنیم، باید اذعان کنیم که گهگاه به نظر می‌رسد که مجموعه‌ای از تصاویر و نقاط مرجع فرهنگی به‌شدت آشفته در خطر فروپاشی است. با این حال، فهرست امسال «خلبانان بیمار خانگی» – که تحت عنوان «من می‌خواهم یک اسلحه در حال راه رفتن باشم» جمع‌آوری شده است – در فقدان انسجام قبلی خود سهیم نیست.

از نظر فنی، “I Wanna Be A Walking Weapon” (من می‌خواهم یک اسلحه در حال راه رفتن باشم) به همان اندازه که اولین آرک را در خود جای داده است، دارای ضربات علمی تخیلی/ترسناک است – بنابراین دنبال کردن “خلبانان بیمار خانگی” آسان نیست زیرا ساده تر شده است. ما گمان می کنیم که قرار دادن تعدادی از پانک های شایان ستایش آن در یک اکسپدیشن قطار پرش، مجموعه را به حس مورد نیاز از ارتباط نزدیک می کند. بسیاری از ما با یک خانه خالی از سکنه مواجه نشده ایم، اما همه ما اضطراب نوجوانان را می شناسیم.

مرگ های فراوان لیلا استار

بین «Swamp Thing»، «Catwoman»و چند پروژه دیگر برای DC، به‌علاوه نویسندگی «Venom» جدید با Al Ewing در مارول، Ram V سال پرباری را در فیلمنامه‌نویسی ابرقهرمانی Big Two داشته است. در سال 2021، V داستان عامیانه چند دوره‌ای «مرگ‌های متعدد لیلا استار» را در کنار هنرمند فیلیپ آندراد ارائه داد که ممکن است طرفداران مارول او را از روی کارش روی «کاپیتان مارول» کلی سو دکانیک بشناسند.

یک دانشمند در بمبئی هند قرار است راز جاودانگی را کشف کند. بدیهی است که این مسئله برای موجودات هوشیار ، زنگ خطر ایجاد می کند. مرگ در قالب یک زن جوان به نام لیلا استار که مدت ها پیش درگذشته است ظاهر می شود. مرگ این دانشمند را در تمام طول وجودش تعقیب می کند به این امید که تلاش های او را تضعیف کند و موقعیتش را حفظ کند.

اگر داستان یک کمیک ترسناک به نظر می رسد، بیایید بگوییم که این نسخه از مرگ کمی کمتر از اینگمار برگمان و کمی بیشتر از نیل گیمن است. اساساً، این داستانی است در مورد شخصیتی که برای جلوگیری از اخراج شدن تلاش زیادی می کند. برای این موضوع، این جشن جادوی زندگی است… حتی اگر (یا «به خاطر»؟) این باشد که شخصیت اصلی تجسم مرگ است.

اولیه

واکنش ما این است که به دلیل حیوانات سخنگو در فیلم های علمی تخیلی جدی ،بین جف لمیر و «اولیه» آندره سورنتینو و تراژیک کمدی کلاسیک سایبورگ «We3» اثر گرانت موریسون و فرانک کویتلی مقایسه ای انجام دهیم.

مطمئناً ارتباطی وجود دارد – هر دو سری به‌طور برجسته نشان می‌دهند که موجودات ناانسان در شرایط فوق‌العاده و بسیار خطرناک توسط انسان‌هایی قرار می‌گیرند که نگران هل دادن دانش یا رضایت خود قبل از واقعیت نبودند. با این حال، در حالی که “Primordial” از تاریخ زندگی واقعی پیرامون مسابقه فضایی دهه 1960 و جنگ سرد الهام گرفته شده است، به سمت بالا به سمت یک کیهان بیرونی روانگردان می نگرد. انرژی در اینجا بسیار شبیه “2001: یک ادیسه فضایی” است.

با توجه به اینکه تنها سه شماره از شش شماره آن در حال حاضر در قفسه منتشر شده است، خیلی زود است که بتوان نتیجه‌گیری خوش‌بینانه را برای دوستان آزمایشی ناخواسته «Primordial» تضمین کرد. اما حتی اگر سگ لایکا به همراه هابیل و بیکر شامپانزه ها به فضا شلیک شده باشند و توسط دولت های مربوطه آنها مرده فرض شده باشند، شاید آنها از پس ماموریت برآیند و به خدایان خزدار، دوستانه و وحشتناک زمان و واقعیت تبدیل شوند.

سوپرگرل: زن فردا

تام کینگ با نوشتن مجموعه تاریخی «آقای معجزه» در سال 2017 – بزرگترین داستان ابرقهرمانی بالقوه هزاره تا کنون – و چیزهای زیادی که به این خوبی نبودند، یک موجودیت نسبتاً قطبی ایجاد کرد. داستان‌های او تمایل دارند به شنل‌ها و لباس‌ها از دیدگاهی مبتنی بر احساس و فردی نزدیک شوند. واضح است که او انتخاب بدی برای نوشتن یک ماجراجویی به سبک اپرای فضایی با بازی یکی از تاریک‌ترین شخصیت‌های اصلی ناشر است که توسط متخصص فانتزی Bilquis Evely طراحی شده است – اما گاهی اوقات، ظاهر می‌تواند فریبنده باشد.

در “Supergirl: Woman of Tomorrow” سناریویی از نوع “True Grit” (ثبات حقیقی) و در زمانی رخ می‌دهد که یک فرد کیهانی پدر یک دختر جوان را می‌کشد و کریپتو ابرسگ را زخمی می‌کند. کارا زور ال و روتی که اخیراً یتیم شده است، برای مقابله با مهاجم یک سفر جاده ای بین کهکشانی را آغاز می کنند که در گذشته از خاطرات روتی بسیار مسن تر گفته می شود. اساساً، Supergirl با “جنگ ستارگان” با یک پیچش ادبی ملاقات می کند.

در حالی که «زن فردا» کمی با بقیه کمیک های دی سی هماهنگ نیست، مطمئن نیستیم که این مشکلی باشد. طرفداران نمایش اخیر “Supergirl” WB که به دنبال منبع جدیدی از Zor-E هستند، ممکن است از خودکنترلی این مینی سری استقبال بیشتری نسبت به سری های در حال پخش داشته باشند. همچنین، اساساً هر داستان دیگری از بتمن خارج از تداوم اتفاق می‌افتد و به نظر می‌رسد هیچ کس به آن اهمیت نمی‌دهد.

سوپرمن و اقتدار

در سالی که فیلیپ کندی جانسون کال ال را به جنگ جهانی فرستاد تا به تمام مبارزات علیه مونگول پایان دهد، و جاناتان کنت پیروزمندانه از سدی تحت هدایت نویسنده تام تیلور عبور کرد، گرانت موریسون و هنرمند طراح میکل جانین “سوپرمن و اقتدار” به عنوان بهترین کمیک امسال با حضور مرد فولادی را بصورت کاملا شایسته تقدیم کردند.

آیا موریسون عمدتاً با این مینی سری که حول محور سوپرمنی است که احساس می کند (باید تأکید کنیم، “احساس می کند”)) مانند یک تعبیر جهانی و خارج از تداوم است، در حال پخش اثری موفق است و در کنار یک تله پارت بریتانیایی بداخلاق تیم جدیدی را تشکیل می دهد. آیا در میان نامرئی ها احساس خوبی در خانه می کنید؟ آیا ما در تله نوستالژی اوایل دهه 00 نیافتادیم؟

خوب، اگر به دام افتاده باشیم چه؟ اما پس از اجرای دو قطبی آنها با فانوس سبز، شاید بازگشت موریسون به چاه – شاید فقط برای چهار شماره – برای افرادی که 10 بار “سوپرمن آل استار” را خوانده اند مانند یک “شکارچیان ارواح: زندگی پس از مرگ” باشد.

“سوپرمن و اقتدار” در مقابله با تمایل سنت‌گرایان، الگوهای کلاسیک کهن را با مدل‌های جدیدتر – از جمله آپولو – نیمه شب؛ افسونگر؛ و ناتاشا آیرونز، فولاد فعلی ترکیب می‌کند. سپس مستقیماً به «اکشن کمیک» شماره 1036 ادامه می‌دهد. گویی بهترین ایده های گذشته در واقع با مفاهیم مدرن بهتر کار می کنند، نه در تضاد با آنها.

توضیح قدرت های موربیوس در سونی

نژادهای بیگانه که می خواهیم در MCU ببینیم

10 ابرقهرمان که دستیار ندارند

معرفی 10 خون‌آشام برتر مارول و دی سی

بهترین داستانهای کهکشانی مارول که تا بحال روایت شده است

10 دشمن برتر مردان ایکس در همه زمان ها

10 ماسک نمادین کاراکترهای کمیک بوکی

بزرگترین قدرتها در دنیای کمیک

بهترین عبارات جادویی تمام دوران

8 نفر از بارزترین ابرقهرمانان مارول که مذهبی هستند

وحشتناکترین کارهائی که زن شگفت انگیز تا بحال انجام داده است

توضیح در مورد شخصیت آستریا در زن شگفت انگیز